La pratique de Niki Jessup explore la relation entre le corps et l'objet, en mettant l'accent sur l'imperfection du fait main et celle de la peau, avec ses traces et ses singularités. Le toucher joue un rôle clé dans son processus créatif, où chaque geste façonne la matière, notamment le cuir, qui réagit au contact et se transforme. Cette interaction crée un dialogue entre l'artisan et le matériau.

En déconstruisant les codes traditionnels de la chaussure, Niki cherche à bousculer les conventions, en métissant des techniques artisanales propres à la maroquinerie et à la chaussure avec l'utilisation d’outils technologiques. Son approche intègre également des préoccupations écologiques. Elle préconise l’utilisation du cuir au tannage végétal et transforme les déchets de production afin de créer de nouvelles matières rigides utilisées pour sculpter des talons pour ses chaussures. La nature et l’humain sont ses principales sources d'inspiration, guidant son exploration des contrastes entre les couleurs, les techniques et les matériaux, l’incitant à repenser chaque geste sous l’angle de la durabilité et de l’éthique.

Titulaire d'une maîtrise en design de chaussures de Cordwainers, London College of Fashion (UAL, UK, 2016), elle a participé à de nombreuses expositions collectives et individuelles au Canada et à l’international, notamment au Victoria & Albert Museum de Londres, au Royaume-Uni, à la Valade Gallery de Détroit aux États-Unis, à FashionClash, à Maastricht aux Pays-Bas, ainsi qu'au Musée des beaux-arts de Montréal au Canada.

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Niki Jessup's practice explores the relationship between the body and the object, with a focus on the imperfection of handmade work and that of the skin, with its marks and singularities. Touch plays a key role in her creative process, where each gesture shapes the material, particularly leather, which reacts to contact and transforms. This interaction creates a dialogue between the artisan and the material.

By deconstructing traditional footwear codes, Niki Jessup seeks to challenge conventions by blending artisanal leatherworking and shoemaking techniques with the use of modern technologies. With a focus on sustainability, she exclusively uses vegetable-tanned animal hides and transforms production waste to create new materials. Nature and people are her main sources of inspiration, guiding her exploration of contrasts between colors, techniques, and materials, urging her to rethink each gesture through the lens of sustainability.

With a Master's degree in Footwear Design from Cordwainers, London College of Fashion (UAL, UK, 2016), Niki has participated in many group and solo exhibitions internationally, including the Victoria & Albert Museum in London, UK, the Valade Gallery in Detroit, USA, FashionClash, in Maastricht,Netherlands, as well as the Montreal Museum of Fine Art in Canada.